Давайте разбираться. Главное что нужно понять пейзаж - это не «фотография» природы, это состояние души художника, переданное через ландшафт. Чтобы по-настоящему увидеть пейзаж, нужно сменить тактику с «осмотра местности» на «погружение»!
1. Поймайте линию горизонта
Это первое, на что стоит взглянуть.
Низкий горизонт (много неба) создает ощущение простора, полета или, наоборот, подавленности человека перед величием космоса.
Высокий горизонт «прижимает» к земле, заставляя рассматривать детали: траву, камни, тропинки. Это делает картину более уютной.
2. Как смотреть на стихии:
Вода: Оцените, удалось ли художнику передать ощущение воды. Как он это сделал? Помните, вода,это всегда работа со светом. Смотрите не на саму воду, а на блики и отражения. Что в ней отражается? Если небо - это гармония; если темные берега - тайна или тревога. Обратите внимание на прозрачность: видит ли художник дно или только поверхность? Как передано движение воды.
Горы: Обратите внимание на воздушную перспективу. Художники специально делают дальние горы голубоватыми, менее четкими. Это создает ощущение пространства. Смотря на картину оцените, смог ли художник передать это ощущение. Оцените мощь: горы написаны плавными линиями или резкими, «рваными» мазками, передающими суровость камня? Это тоже настроение.
Лес и деревья: Дерево в пейзаже часто заменяет человека. Одинокий дуб может выглядеть гордым, а плакучая ива - печальной. Посмотрите на дерево как на характер.
3. Ищите свет!
В хорошем пейзаже главный персонаж - свет.
Откуда он падает?
Это холодный утренний свет или теплый «золотой час» заката?
Свет диктует настроение: длинные тени всегда добавляют драматизма и меланхолии, а отсутствие явных теней (пасмурный день) создает ощущение замершего времени и тишины.
4. Вслушайтесь в тишину (или шум)
Попробуйте представить звук этой картины. Шуршит ли листва? Слышен ли гул ветра в горах или плеск воды? Если картина кажется «звучной», значит, художнику удалось передать динамику природы.
5. Личное присутствие: «Точка входа»
Найдите на картине место, где бы вы могли стоять. Это может быть тропинка, край берега или просто свободный пятачок травы на переднем плане. Как только вы «шагнете» внутрь холста, пейзаж перестанет быть плоской картинкой и обретет глубину.
Что можно увидеть, если смотреть долго:
Настроение: Природа - это зеркало. Буря может означать внутренний конфликт, а ясное небо - надежду.
Время: Как художник передал движение? Облака «летят» или застыли? Вода течет или превратилась в зеркало?
Ну что?Надеемся стало понятней? Добавьте пост в закладки чтобы не потерять и обязательно поделитесь с подругой, вместе ходить на выставки интересней! Уже завтра расскажем как смотреть на пейзаж на примере картин Исаака Левитана. А пока вы можете посетить выставку картин Зинаиды Дубодел. Здесь много пейзажей, и можно потренировать навык - насмотренность.
Стоимость билета -100р. Приглашаем!
На фото: работа Алексея Епишина
Обсуждения
регистрация